思想18 中国：革命到崛起 1984 對卡提耶─布列松而言，攝影是「一種理解之道」，而本書，是媒體眼中「英國最聰明的當代作家」傑夫‧代爾企圖理解攝影藝術的故事（儘管他連一臺相機都沒有！）。藉由鎖定攝影師拍攝相同主題的不同手法，代爾帶領讀者親歷靈光乍現的現場，潛入攝影師的集體心靈，化身精心安排或堅持不設計的鏡頭，觀看盲人、帽子、椅子、階梯、理髮店……那些讓史蒂格利茲、史川德、艾凡斯、韋斯頓、蘭格、阿勃絲和伊格斯頓等攝影大師在書中一再相遇的創作主題。閱讀本書，彷彿展開「穿越攝影史的一趟絕妙旅程」（《藝術評論》）。《持續進行的瞬間》獲2006年ICP國際攝影中心「攝影書寫獎」，是給熱愛攝影與思考之人的非典型攝影書，從一件攝影作品，看一群攝影大師，交織成一張值得細究蒐藏的攝影地圖。

對卡提耶─布列松而言，攝影是「一種理解之道」，而本書，是媒體眼中「英國最聰明的當代作家」傑夫‧代爾企圖理解攝影藝術的故事（儘管他連一臺相機都沒有！）。藉由鎖定攝影師拍攝相同主題的不同手法，代爾帶領讀者親歷靈光乍現的現場，潛入攝影師的集體心靈，化身精心安排或堅持不設計的鏡頭，觀看盲人、帽子、椅子、階梯、理髮店……那些讓史蒂格利茲、史川德、艾凡斯、韋斯頓、蘭格、阿勃絲和伊格斯頓等攝影大師在書中一再相遇的創作主題。閱讀本書，彷彿展開「穿越攝影史的一趟絕妙旅程」（《藝術評論》）。《持續進行的瞬間》獲2006年ICP國際攝影中心「攝影書寫獎」，是給熱愛攝影與思考之人的非典型攝影書，從一件攝影作品，看一群攝影大師，交織成一張值得細究蒐藏的攝影地圖。

▪ 李奧納多與拉斐爾、米開朗基羅，這三大藝術生命是如何交錯碰撞……

某國立大學文組碩士畢業，北漂偽文青，全職貓奴，兼職譯者。

※ 永远精疲力竭，永远风雨飘摇——这一届美国年轻人，真的太难了！ ※ 当代美国打工人生存图鉴 ※ 用尖锐的文笔和生动的报道，描绘一代人的倦怠和绝望 ※ 北大教育学院副教授、《县中的孩子》作者 林小英 长文导读 ※《时代周刊》《财富》《奥普拉杂志》《时尚芭莎》“2020年秋季最佳图书” ※ 入选亚马逊“最佳非虚构类图书”“2020年9月最佳图书” ———————————— 【精彩段落】 这是一种深沉的精疲力竭感，即使借助睡眠和假期，这种感觉也不会真正离散。这是这样一种认知，你仅仅是把头伸出水面，即便是最轻微的变故——如一场疾病、一辆破损的汽车、一个坏掉的热水器——都可能使你和家人沉沦。这是将生活夷平为一份永无止境的待办事项清单。这是一种感觉，你已经把自己优化成一个工作机器人，这个机器人只是恰好具有人体生理机能而已，而你还在尽最大努力去忽略这残存的机能。这是一种你的思想已然化成灰烬的感觉。 ——《躺不平的千禧一代》，第0章“引言” —————— 美国的“千禧一代”（1981—1996年间出生的人），在“美国梦”的神话中长大，曾经对人生抱有远大期望。然而当他们参加工作时，正值美国自大萧条以来最糟糕的经济衰退期。千禧一代成为美国现代史上第一代生活水平不如自己父母的人。仅仅为了在艰难时日中维持生计，这一代美国人就需要耗尽全力。 本书考察了美国千禧一代中普遍倦怠的生存状况。通过3 000余份在线问卷、上百次访谈，用年轻人的访谈原声以及作者的个人经验，真实记录了美国千禧一代在工作和生活方方面面承受的重压，包括一路为了升入大学做准备的成长经历、将好工作等同于过度工作的病态职场文化、被工作不断挤压侵占的休闲时间，以及令人心力交瘁的育儿竞争等等。作者还探讨了技术和社交媒体是如何通过创造持续的在线要求和“时刻待命”的压力，让美国千禧一代打工人进一步深陷倦怠境地。 本书并未止步于此。作者借鉴范围广泛的学术研究和历史回顾，考察了美国就业市场几十年来的变迁，以及塑造千禧一代生活的政治、经济与文化因素，将当代美国年轻人疲于奔命的根本原因，归结为美国晚期资本主义体系的深层问题——金融监管放松、工会与劳工阶层的削弱、社会安全网的侵蚀等——崩坏的不是任何一代人，而是体系本身。在结语部分，针对美国社会的结构性痼疾，本书从回归个人价值的角度，呼吁美国的年轻人团结起来，携手推动系统性变革。 ———————————— 这本书是美国的一位“千禧旧人”写给新千年过往二十年的讨伐檄文，这一代美国人曾经对这个时代是多么渴望和充满希冀。美国千禧一代对自身处境的愤懑和不满，本书作者都已经痛快淋漓地替他们骂出来了。 ——林小英，北京大学教育学院副教授、《县中的孩子》作者

思想18 中国：革命到崛起 1984 對卡提耶─布列松而言，攝影是「一種理解之道」，而本書，是媒體眼中「英國最聰明的當代作家」傑夫‧代爾企圖理解攝影藝術的故事（儘管他連一臺相機都沒有！）。藉由鎖定攝影師拍攝相同主題的不同手法，代爾帶領讀者親歷靈光乍現的現場，潛入攝影師的集體心靈，化身精心安排或堅持不設計的鏡頭，觀看盲人、帽子、椅子、階梯、理髮店……那些讓史蒂格利茲、史川德、艾凡斯、韋斯頓、蘭格、阿勃絲和伊格斯頓等攝影大師在書中一再相遇的創作主題。閱讀本書，彷彿展開「穿越攝影史的一趟絕妙旅程」（《藝術評論》）。《持續進行的瞬間》獲2006年ICP國際攝影中心「攝影書寫獎」，是給熱愛攝影與思考之人的非典型攝影書，從一件攝影作品，看一群攝影大師，交織成一張值得細究蒐藏的攝影地圖。